真ん中な日々聞いたか聞いたか

聞いたか聞いたかの記事一覧

2008/07/02 夏限定メニュー
2008/06/30 備中玉島って
2008/06/28 弁慶格子もよろしいな
2008/06/25 三下がり騒ぎ
2008/06/21 まつもと歌舞伎は盛り上がってますねー
2008/06/18 来年の歌舞伎巡業公演は
2008/06/10 ＮＩＮＡＧＡＷＡ十二夜ロンドンで上演
2008/06/10 コクーン初日
2008/06/05 みんなどうしているの？
2008/05/30 こうらいやぁ～
2008/05/23 囃子の会
2008/05/22 「野田版　愛陀姫」
2008/05/21 歌舞伎も北條秀司追善公演です
2008/05/17 秋の歌舞伎巡業公演は
2008/05/16 吉野山～狐を訪ねて　
2008/05/09 鶴松くんがテレビに＠たけしの誰でもピカソ
2008/05/06 ｢風林火山｣～晴信燃ゆ～
2008/05/03 ＧＷは
2008/05/01 七月大歌舞伎
2008/04/28 芸の真髄シリーズ第２回　長唄　　
2008/04/28 －近世の名女形－六世尾上梅幸展
2008/04/26 すごいなぁー
2008/03/26 「ふるあめりか」がシネマ歌舞伎？
2008/03/07 六世中村歌右衛門展～父から受け継いだ役々～
2008/02/28 道行ゆかりの旅
2008/02/18 新富座こども歌舞伎
2008/02/17 引越しふたつ
2008/02/10 公演情報
2008/02/07 都民劇場ラインナップ
2008/01/26 おかげさまで
2008/01/25 伝統から未来へ　その３
2008/01/24 伝統から未来へ　その２
2008/01/23 伝統から未来へ　その１
2008/01/17 あかしちゃった
2008/01/14 ２００８　歌舞伎・文楽公演
2008/01/09 十日戎
2008/01/06 七福神めぐり
2008/01/05 ブラボー!!
2008/01/05 いざない
2008/01/05 100年インタビュー
2008/01/04 劇場のお正月
2008/01/03 飛びます口説きます
2008/01/02 壽初春大歌舞伎 @大阪松竹座
2008/01/02 通し狂言　雷神不動北山櫻
2008/01/01 めでたい
2008/01/01 こいつぁ春から
2008/01/01 謹賀新年
2007/12/31 今年もおわり
2007/12/30 ２００７年ベスト
2007/12/30 今年を振り返る
2007/12/29 仕事納め
2007/12/26 千穐楽
2007/12/20 なんだかショック・・・
2007/12/19 どうして？
2007/12/19 仮名手本・七段目
2007/12/11 次々と予定発表
2007/12/11 禁断の・・・
2007/12/08 ４月文楽公演
2007/12/07 うれしいっ！
2007/12/03 夜の部
2007/11/30 祝・初日
2007/11/24 新富座こども歌舞伎　お披露目公演
2007/11/23 ミシュラン→玄冶店
2007/11/22 親子だなー
2007/11/20 初芝居は･････
2007/11/19 働けよ
2007/11/19 １２月歌舞伎座のお楽しみは
2007/11/18 手鏡
2007/11/14 忠臣蔵と法界坊？
2007/11/13 地方さん
2007/11/08 来年の中村座
2007/11/07 浅草歌舞伎
2007/11/07 まねき上げは２５日
2007/11/05 夢の文楽館
2007/11/04 １１月
2007/11/04 恒例の生中継
2007/11/04 忠臣蔵、忠臣蔵、忠臣蔵
2007/11/03 浅草歌舞伎
2007/11/03 中村勘三郎　春暁特別公演
2007/11/03 晴信燃ゆ
2007/11/02 東京駅が、街になる。
2007/10/31 11月文楽公演休演のお知らせ
2007/10/29 むー
2007/10/29 水天宮で成功祈願
2007/10/27 ＡＴＰ賞受賞
2007/10/27 ２００７　歌舞伎・文楽の予定
2007/10/23 パリ、ストラスブール
2007/10/16 ちがうよなぁ・・・・・
2007/10/15 三響会ゲスト
2007/10/14 蒲鉾小屋
2007/10/13 名題昇進おめでとうございます
2007/10/13 伝わらない・・・
2007/10/08 江戸三座
2007/10/02 また・・・・熊谷？
2007/09/30 「歌舞伎鑑賞のお作法」
2007/09/27 大阪芸術賞・大阪芸術祭章
2007/09/19 存在感
2007/09/18 けだもの？　初春歌舞伎
2007/09/18 歌舞伎の話題が連チャン

2008.07.02.Wed / 21:39

　国立劇場の夏限定メニュー発表　→こちら

　そんなに「夏」を感じないのは私だけ？（笑）
　学割ソフトクリーム　３００円って・・・、ここから学割してくれるの？それとも学割値段？

　幕間って、アイスが食べたくなる。歌舞伎座の最中アイスはその場でパリパリの皮に小豆アイスをいれてくれるのがうれしい。でも、ゴマアイスが好きな私は、２階か３階売店のあのカッチコッチにかたまった最中アイスも愛している（笑）。
　国立劇場も名物アイスつくってくれないかしら？うれるとおもうのよねー。名古屋の御園座の最中アイスはものすごくおいしいという評判で、そのためにだけいきたくなるわ。

　そういえば、この新メニューって、国立劇場の食堂のどこのメニューなんだろう？
　歌舞伎の大劇場公演は、３階の食堂も選べるので、すこし選択肢が広がるが、文楽のときは、2階の「十八番」しかないので、とても不満。メニュー少ないし、高いのが多いし。経営（契約）しているところが違うのかな？

　幕間におそばつるっといきたくなるのにないのよねー。歌舞伎座も歌舞伎そばが予約制になったのは残念だけど、冬は白魚てんぷらそばがむしょうに食べたくなるのよね。最近は、できるだけ通しではみないようにしているけれど、通しだと一日中劇場なので、あたたかいものが食べたくなるのよー。そば・うどんの充実をおたのみもうします。

備中玉島って

2008.06.30.Mon / 01:04

　いまの倉敷あたりなのねー
　玉島は、備中松山藩の海港として、大変に栄えたそうだ。
　しらなんだわいなぁー

弁慶格子もよろしいな

2008.06.28.Sat / 09:36

　いやー、とにかく、ブログの更新がすごい、信州まつもと歌舞伎。
　こういう催しでは、おみやげ買うのも楽しみですが、一部、手ぬぐいの柄の全貌が・・・・.こちら
　弁慶格子は全体としてよくまとまっていて、いいなぁ
　菊模様は、う～ん、中村屋の紋の入れ方が控えめでよかったんだけど、文字が控えめじゃない（苦笑）。
　どうせなら、中村座の定式幕カラーで中村屋の紋がどーんと入っている手ぬぐいつくってくれればいいのに。宣伝の旗のようにつかっているやつ。

　って、いけないんだけど・・・。

　松本は大好きな街、だって、｢白線流し｣の街ですもの。
　みんなで、手ぬぐいを結んで、｢手ぬぐい流し」したくなりそうな盛り上がり。でも、ちゃんと、拾いあげないといけません（苦笑）。
　上高地もいいよね～、あんな綺麗なところ、なかなかない。清冽。あー、どんどんいきたくなっちゃうじゃないかー
　　

三下がり騒ぎ

2008.06.25.Wed / 00:00

　芸者軍団が三味線弾きながら唄っていた唄
　シネマ歌舞伎の予告編でも印象的。

　　サーサ浮いた浮いたヤートヤートヤート
　　三軒丁の三曲り曲った角から三軒目
　　お前の商売何じゃいな私の商売三味線屋
　　サーサ弾いたり張ったりヤートヤートヤート

　調べてみたら、どうやら、「三下がり騒ぎ」という端唄らしい。

【端唄（はうた）】三味線音楽の一種。江戸後期から幕末にかけて江戸で流行した、三味線伴奏の小編歌曲。うた沢と小唄の母体
【三下り（さんさがり）】
三味線の調弦法の一。本調子の第3弦を1全音（長2度）下げたもの。粋(いき)や艶(つや)を表し、長唄・小唄に多く用いる。

　ちょっとやけくそな感じで、粋がよくて、楽しい。やっぱりまた聴きたいな。

まつもと歌舞伎は盛り上がってますねー

2008.06.21.Sat / 20:38

まつもと大歌舞伎の市民キャスト、元気に初練習 6月16日（月）

　７月に松本市深志三のまつもと市民芸術館で開く「平成中村座　信州まつもと大歌舞伎」（実行委員会主催）に出演する市民キャストが１５日、同館で初練習をした。松本市民を中心に、１６－６４歳の約５０人が参加。同館を拠点に活動する若手俳優６人から、登場場面となる二幕の「だんじり祭り」の掛け声や振り付けの指導を受けた。

　ゲーム方式で楽しみながら互いの自己紹介をした後、「チョーサヤ、ヨーサ」と掛け声を練習。ロック音楽に合わせて踊りながら一つの輪になり、部屋いっぱいに威勢のよい声を張り上げた。腕を上下に振り、空に昇る龍を表現する振り付けもあった。

　同館によると、市民参加は演出を担当する同館芸術監督串田和美さんの発案。演目「夏祭浪花鑑（なにわかがみ）」のこれまでの公演では、踊りは２０－３０人ほどだったが、今回は役者も合わせて総勢約１００人で迫力ある踊りを披露する。

　参加した広域通信制の信濃むつみ高校（松本市）３年、都筑岳さん（１７）＝塩尻市＝は「知らない人も多いのに、最初の練習からとても盛り上がった。本番が楽しみ」と話していた。

　あの場面ですね。１００人が闇の中からあわられたら・・・すっごい迫力でしょうね。これは、みもの。うわぁ～楽しそう。いいなぁ、松本。

　まつもと歌舞伎グッズも発売ということで、スタッフブログに紹介が。かまわぬの菊模様の手ぬぐい、いいなぁ。中村屋の紋がさりげなく入って、好みだわ。

来年の歌舞伎巡業公演は

2008.06.18.Wed / 06:53

　例年どおり、こんな予定ですが、巡業先を募集しますというお知らせ。

平成21年度公演（予定）　こちら
○東コース
　　期　間　　平成21年6月29日～7月31日
　　出演者　　片岡仁左衛門　他

○中央コース
　　期　間　　平成21年6月29日～7月31日
　　出演者　　中村吉右衛門／中村芝雀／中村歌昇／市川染五郎　他

○西コース
　　期　間　　平成21年8月30日～9月25日
　　出演者　　坂田藤十郎／中村翫雀　他　　

　
　ちなみに、今年の秋は、三津五郎さん、芝雀さんで、魚屋宗五郎・三人形（ぴあ情報）。

　まだ、今年の巡業もはじまっていないし、まだチケットとってないし・・・。亀治郎さんのが関東が月末ばかりで難しいのよ（涙）。チケットあるだろうというゆるい判断で、当日いけたらいくつもり。

ＮＩＮＡＧＡＷＡ十二夜ロンドンで上演

2008.06.10.Tue / 15:14

ＮＩＮＡＧＡＷＡ十二夜ロンドンで上演　2008年6月10日

　蜷川幸雄氏演出で尾上菊五郎・菊之助ら歌舞伎役者が出演した「ＮＩＮＡＧＡＷＡ十二夜」が来年３月に英ロンドンのバービカンシアターで上演されることが９日、分かった。シェークスピアのロマンチックコメディーの代表作「十二夜」を基に、菊之助の熱望を受けた蜷川氏が初めて歌舞伎演出に挑戦したもので、０５年に歌舞伎座で初演された。

　鏡を駆使した舞台装置、歌舞伎音楽とチェンバロの競演、床一面を彩る花々など、蜷川氏演出ならではの美の世界と歌舞伎の様式美とが融合した舞台は数々の演劇賞に輝き、０７年にも再演された。今回はシェークスピアの本場に歌舞伎版で乗り込むとあって話題を呼びそうだ。　記事

　ってことは、あの人も、あの人もロンドンへ。
　さて、安藤英竹はどのバージョンで？

　バービカンセンターはロンドンのシティにあるんですね。かつてはロイヤル・シェイクスピア・カンパニーの本拠地だったそう。1,166名収容。これは、これは、さすがはシェイクスピア演出で有名な蜷川作品だけありますね。３月か、ちょっと寒いけどおもしろそう。
　いきませんけどね（きっぱり）。最近、国内旅行が多すぎて、たまには海外にもいきたくなってきた。以前は海外ばかりだったのにね・・・・。ロンドンはあんまり思い出ないけど（笑）。イギリスは田舎が好き♪

コクーン初日

2008.06.10.Tue / 01:01

　コクーン初日ですね。勘三郎さんはまたパワーアップしているのでしょうか。
　コクーン歌舞伎は、スピードがあっておもしろい。渋谷という街で、江戸という時代をすごく強く感じるのはなぜだろう？

　過去の歌舞伎作品をこうやって演出しなおすのはいいものですね。文楽もこんな風に演出をかえるのいいと思うんですけどねー。新たな作品の魅力を感じられるし。パワーがあって文楽をよく理解している演出家はおらんかー？

　観劇予定はまだ先、いつものようにイス席前方で（笑）。だって楽チンでみやすいんだもん。有名人がお隣だったりするし。
　一般売りを前に全て売り切れてしまったコクーン歌舞伎。ゴールド会員でよかった。席はよくないけど、千穐楽のチケットもとれてしまったし。あれよあれよとチケットが売れていくので、リリースすることなく、釣り上げてしまいました。千穐楽のノリに乗り遅れると思いますが楽しませていただきます。

　さて、コクーンが終わると、信州松本歌舞伎で夏祭浪花鑑を上演。ＨＰをみてびっくり。すごい盛り上がりですよ。
　市民キャスト、市民サポーター、子供たちの祭囃子。すっごく楽しそう。勘三郎さん、大喜びでしょうね。ちょっとこれからの動向が気になります。スタッフブログの更新を楽しみにします。

　追記
　よくコメントをくださる台湾のＬＹさん（ようさん）が7月6日の信州松本歌舞伎の譲渡チケットをおけぴに出しているそうです。チケットはきっと　これ→。
　私自身はチケット譲渡というのをほとんどしたことがないので、おけぴのシステムがよくわからないのですが、よく聞く譲渡サイトだし、オークションのような高値つりあげではないようだし、信州松本歌舞伎のチケットをゲットしそこねた方とか、まずはサイトをのぞいてみてはいかがでしょう。
　7月5日はお練もあるそうなので、ちょっとお泊りしながらとか。浅間温泉もあるし、松本城もあるし。
　　
　追記
　くいだおれ太郎さんが、コクーンを見にきたらしい。夏祭浪花鑑のときはいつもきてたらしい。朝から芸能ニュースでとりあげられてた。こんなに出歩いて地元は大丈夫なのかしら？と思ったら、太郎さんおでかけの間は、次郎さんがお留守番のよう・・・・・。じゃあ、文楽式太郎さんは、実は三郎？

From ミッチ

おはようございます♪
楽しいＨＰのご紹介♪ありがとうござます。
松本に行けるわけではありませんが(^^ゞ
地元の皆さんの盛り上がっている様子、嬉しく拝見しました。　スタッフブログの更新が私も楽しみです♡

From 睡蓮

歌舞伎は「台詞」ですから新演出は比較的簡単ですが、文楽は音楽劇なので、全体の音楽性が損なわれないように改作していくためには、ただ文楽を熟知して演出力があるだけでなく、義太夫節に乗せた本を作れる人でないと。かなりハードルは高いように思います。残念ながら…。

From まこ

＞ミッチさん
盛り上がってますよねー。
松本にいきたくなってしまう・・・・。
同じ夏祭だと油断していた。なんだかとってもおもしろそう。

From まこ

＞睡蓮さん
マジコメントを、長文で。
歌舞伎も数年前までは演出家が入るなんて考えもしなかったと思いますよ。勘三郎さんは反対や非難をうけながら、歌舞伎をおもしろいものにしようと闘っている。お芝居なんですもの、おもしろくないと。
やりすぎてひいてしまうものもあるけれど、コクーン版をみてしまうと通常の歌舞伎公演のものでは物足りなくなってしまうものもある。コクーン演出は「悪所」を匂わせ、江戸時代の庶民の底知れないエネルギーを感じさせる。それを表現でき、演出をかえるとそんなおもしろさをもっとひきだせる作品を選んでいるのではないかと思います。
歌舞伎では勧進帳の新演出をなんていわないと思うほど、出来上がっている作品もある。文楽も浄瑠璃だけで聴かせることができる作品もあり、そういうのは、いくら私が人形好きでも、変に動いて浄瑠璃の邪魔をしないでほしいと思う。なんでもかんでも新演出なんていわない。
コクーンはセリフは基本古典のまま（歌舞伎座で上演される程度の）。改作でなくまずは新演出。オペラも音楽劇だけど演出かわりますよね。またそれが売り。
2月国立の河連法眼館のように、浄瑠璃の詞章をかえることなく、あんなステキな一幕にすることができる、そんな新演出や美術を期待しているんですが・・・
歌舞伎と文楽をいったりきたりし、いろんな読み物を読んでいると、この演出はどういったりきたりして、できあがっていったんだろうと思うことが多々ある。できることなら、竹本座ＶＳ豊竹座が華やかなりし頃にタイムスリップして、西風と東風がどうやって今の時代にまで受け継がれてきたか知りたい。できあがったものだけじゃなく、変わっていくものもみたい。
文楽はたった2年半しかみていないから感じられないのか、やはり変化に乏しいのか、にわかファンなんでわからないんですけどね。「昔はよかった」は嫌いなんです。だってそのときには戻れない。今が一番、これからが楽しみになってほしいんです。
多少の失敗、いや大きな失敗してもいい。いや失敗は成功のもと。「人形＋浄瑠璃」なんですもの、総合芸術だと思うんです。だからいろんなことできると思うんですけどね・・・・

From 戸浪

＞文楽の演出家
ご存知の通り５月公演の「狐と笛吹き」や数年前の「夫婦善哉」には外部に演出家を依頼した公演でしたね。

現在上演されている「近松作品」の多くは一部を除いては「復曲物」ですね。私は「新作」だと思っていますが・・。その多くを作曲した野澤松之輔師匠などが「演出家」と言えば言えなくはないように思います。有名な「曽根崎心中」も現行上演作品は近松原作とは詞章が異なっていますし、原作を割合大胆にカットしていますね。

全くの私感ですが、三大名作以降の作品についての新演出は難しいように感じます。歌舞伎の「勧進帳」をいじれないのと同じ理由で。しいて言えば明治期の「彦六座」で演奏されたという「彦六系」の三味線の手が文楽系とは異なるので｢新演出」と言えるかも・・です。ただし彦六系の三味線の手が残っている作品に限定されますが。

＞オペラの新演出
オペラも文楽と同じ音楽劇ですが、オペラは芝居と同様、歌手が歌で芝居しますよね。文楽の場合、浄瑠璃に乗って人形が芝居をする。「人形」と「浄瑠璃」の「間」が難しい～とﾄﾞ素人ながら思うのですが・・。

近松作品の殆どが「復曲」というのは三味線の「手」が失われたというのもあるでしょうが、ご承知の通り一人遣いの人形用の原作なので、三人遣いでは遣いにくく当時の三味線の手ももっと単純だった・・と聞いています。
伝統芸能には「伝承」という側面も大きく、６月・大阪で上演されている「太十」は初演時に語った「麓太夫」の語りを伝承して「麓風」で語る・・そうです。１７世紀以降は初代義太夫・近松時代より浄瑠璃の語り方も「きっちり」決まっていたようです。

人形は浄瑠璃次第だと思います。人形が動ける「間」がきっちりとあり（私感ですが、５月の狐、人形が動きにくそう～な箇所がありました）かつ「浄瑠璃」として聴ければ「新演出」も可能でしょうね。老婆心からですが、太夫の人数が減ってしまった現在、古典の伝承も「最優先事項」の様にも感じるのですが・・。まこさん、とりとめのない駄文で失礼しましたｍ(_　_)m

From 戸浪

上の文の
『１７世紀以降』の文言を除いて読んで下さい。
慌て者なのでゴメンなさい。

From まこ

新作、復曲、改作、演出の定義ができないのでもどかしい。要は芝居をおもしろくしてほしい。古典の伝承は常に最優先事項でしょうね。風をきちんと語るのは重要だと思います。人形が浄瑠璃次第なのも演じている人がそういっているんだからそうなんだと思います。
文楽は難しくない、感じればいいといっておきながら、実はこのところ、いろいろ勉強中。でも、彦六系と文楽系の三味線の手の違いって、多くの人にわかるものなんでしょうか？麓風の特徴とは説明されても、風全体がわからないので、それはもうお手上げに近い。そんなものが文楽の演出やらなんやら語るなという負い目もあり、少しずつ学んでいるんですが、理解できそうもない困難さを感じる。
昨日みた玉三郎さんの発言で、ひとつひとつを連ねていって、春とか秋とかを感じてもらえればといっていたのがとても印象的。これは原作とここが違うとか、三味線の手が違うとか、風が違うというひとつひとつを違いとして認識したいのではなく、それらがあぶりだす作品の本質をより強く感じたい。私が求めるものはそこなんだと思います。その手法を改作というのか、新作というのか、新演出というのかはわからない。
コクーン歌舞伎はあぶり出し方がうまくいっている気がするのです。わかりやすい、おもしろいといわれるのはそこではないかと。水がかかる、泥がかかるなんていうのはおまけのようなもの。
歌舞伎の方が変えやすいのは重々承知、それでも変わるのに多くの時間を必要とした。
文楽の三業がゆえの難しさを乗り越える術はないのでしょうか。それぞれの修行にゆだね、いつか三業が一致するそのときをまつしかないのでしょうか。
まあ、実のところ、その難しさにずぶずぶとはまってしまい、太夫の系図みたいなものをメモしたり、原作を読みはじめている自分には、別にこのまま伝統の正しい継承に特化してもらってもかまわないといえばかまわないんですが。
でも、狐と笛吹きを、みんなあまり沈没せずにいたのをみて、なんでこれを沈没しないで見て聞いているのに、他の作品は沈没しちゃうのかと思うとなんとかならないかと。やはり大古典こそおもしろいと思えてなのに、起きてないと作品を理解するにいたりようもない、目を奪うとかわかりやすさから、作品に入っていける工夫も必要なのではないかと。もちろん作品によりますけどね。
こうすればいいなんていえないので、誰かいないのかなーと思う日々なのです。今の時代に浄瑠璃作者を望むより、まだ可能性があるのではないかと・・・・

From はる

あっという間に終わってしまったという感じです。

勘太郎さんのお辰良かったですよ。どう違うかうまく説明出来ませんけど勘三郎さんのとも違ったお辰でした。

たくさん思うことがあるのですがまだ感想が整理出来てません。

From まこ

＞はるさん
関西のはるさんですよね♪
はるさんが多いので、ちょっと迷ってしまった。

勘太郎くんよかったですか。うれしい♪
最初は1回の予定だったので、それなら勘太郎くんのお辰でと思いつつ、でもやっぱり七之助くんのもみたいと追加しました。
コクーンは熱がありますよね、なにかわきあがるものがある。劇場は江戸時代だったのに、表にでると、渋谷の街、自分がタイムスリップしてしまったような浮遊感。言葉にならないのもいいなと思います。でも感動された様子が十分伝わってきます。
よかったんでしょうね♪はやくみたい！

From ころ

入り口でくいだおれ太郎さんが出迎えてくれた時点で一気に気分が盛り上がりました。最後の和太鼓と鳴物と附けの共演は迫力です。

From まめこ

まこさん、、捕り物で日ごろの鬱憤もどこかいっちゃいますよ。。。もう太鼓も最高ですよ。
日本人でよかったってかんじです。
まだはじめなんで立見も6時でもかえますよ。。でも、幕見ほしいですよ。
パワーすごいですよ。

From まめこ

youtubeのsibiuので　ちょっとみれま～す。

From はる

本当にシアターコクーンは熱かったです。
初日でこの熱さだと千穐楽はどうなってしまうのだろうと恐ろしくなってしまいました。

私も一応コクーンの千穐楽は椅子席の後ろのほうですが押さえてます。
でも行けるかどうか微妙なんです。

松本は12日昼夜、千穐楽と行きます。

From まこ

初日組のみなさま
興奮さめやらずの様子が伝わってきます♪

＞ころさん
15日までくいだおれ太郎さんがきているとか。残念、会えないのです。
一気に浪花にとべますか？

＞まめこさん
日頃の鬱憤・・・・大丈夫、日々、解消しているから（苦笑）
立見は、年なんで日頃の疲労が蓄積しそうでやめときます。

＞関西在住のはるさん
はるさんも熱いですね。中村屋さん好きには、ほんとまちにまったコクーン、夏祭ですものね。
千穐楽、熱すぎて、のれなかったらこわい。いけるといいですね。松本も盛り上がっているようで、しばらくは祭りの最中ですね。

From 睡蓮

文楽の面白さをなんとかして伝芸に馴染みのない人たちに伝えたい…その思いは私も同じですので、まこさんのお気持ちはよくわかります。
コメントへのレスで「歌舞伎の方が変えやすいのは重々承知」とお書きだったので安心したのですが、演劇の性格として変えやすいものと変えにくいものをただ伝統芸能だから…と同じ土俵にならべて、文楽は伝統に胡坐をかいて努力してない！と一刀両断に切り捨てる人も多いので、そのあたりを危惧してのコメントでした。そこまで理解されているのでしたら大変失礼なことを…すみません。
ただ、私は文楽と上方歌舞伎と平成中村座（＠松竹座）で夏祭を観ていますが、平成中村座はあまりピンと来なかったです。根っからの文楽オタクなのかも知れないです（でも夫婦善哉やあまんじゃくも好きなので、演出家が入ったり、新作だったりも好きなんですが…）

From まこ

＞睡蓮さん
こちらこそ、すみません。うまく表現できないので、申し訳ありません。
歌舞伎は、このところの新作、復活、新演出がとても多く、話題にことかかない。おもしろい！と思えるもの、これ歌舞伎？と思うもの、今の時代にはこういう歌舞伎もありだと思うものもある。
みるたびに歌舞伎とは、新作とはと考え、そのたびに、大古典はどうやってうまれ、どうやって今まで生き延びてきたのかを思います。歌舞伎は変えてきたことがよく伝わっているので、私にも理解しやすい。それは多くが動きの型であり、それが○○家の型となっていることが多いので。でも、それも違いをみないことにはわからないし、いつもと違うんですよと、筋書きや役者のＨＰで事前宣伝をしてくれるので、わかった気になっている。
文楽を理解しているとはとても思えないので、いろいろ学んでいるんですが、いまは一体どこから手をつけていいのやらと霧の中。沈没してしまうのとはまた違う霧の中。その打開策を誰かに求めている他力本願です。
狐と笛吹きの上演を機会に、文楽とは？と、伝統を守るということとは？ということを考えるきっかけをもらったのではないかと。なので、次をと思うのです。いろんな試みをしてほしい。そのひとつとして、新演出という方法もないのかといったのだと思っていただければ。もちろん、大古典の継承があることが前提で。それが難しいから試みはしないというなら、それはそれで徹底してほしい。
平成中村座はみていないので、コクーンとどう違うのか、勘三郎さんが主役であればかわらないのかわかりません。夏祭は通常の歌舞伎版（吉右衛門さん）をみましたがピンときませんでした。私には一昨年の９月の文楽の方がおもしろかった。
こうして歌舞伎を文楽をいったりきたりしている私には、それぞれをみていれば、演出の違いを感じられるので、それはそれでおもしろいのです。でも、文楽より歌舞伎の方がおもしろいものは、文楽が歌舞伎演出のいいところで文楽のよさを失わないものをとりいれてもっとおもしろくなってくれないかと。歌舞伎より文楽がおもしろいものも同様に。要するにおもしろいものがみたいだけなので、ただの要望なんですけどね・・・。

コクーン歌舞伎の熱は、渋谷という街がなせるのか、勘三郎さんたちにとって変革への足がかりとなった大切な小屋であるからなのか、ずっと続けてきたことからくる一座の結束なのか、ちょっと違う気がしています。まだ勘三郎さんの夏祭はみていないので、一体何を感じるのかが、今回のことにより余計に楽しみになってきました。

From やなぎ

文楽を見ているうちに、「ここの詞章はどんな意味？」
と気になって調べてみると日本の古典やら中国の故事
からの引用であったりしますね。こういった浄瑠璃の重
層的な魅力や、三味線の表現手法など長い歴史によっ
て作り出された演出方法は魅力的だと思っています。
ただ、現代のお客さんがどこまでついてきてくれるのか
？ただ「わからないからつまらない」で終わっているので
はないかと思うと、まこさんの言われることも分かる気が
します。
以前、「文楽三代」という本のなかで、津大夫さんの
お話のなかに「紋十郎さんが道成寺をなさったときに、
つめ人形に後見さんの衣装を着せてお客さんを喜ば
せた」というような記述がありました。ただ、このときの
浄瑠璃は長唄をそのまま語ったようで、大夫さんも
語り辛かっただろうと思います。でも、こういった演目
があれば、歌舞伎オンリーのお客さんを取り込むきっ
かけになるのではないか？とも思います。

「わかりやすい演目」にこだわると、どんどん「わかり
やすいだけの演目」に流れていってしまいそうで、
そういった流れになってしまうのが怖い。歌舞伎座の
演目を見ていると、昔に比べて古典物の比率が下が
っているように思えますし、上演される古典ものも偏
ってきているような気がしてしまうのです。

とりとめのない文章ですみません。
でも「つめちゃんの後見さん」見てみたい（笑）

From まこ

>やなぎさん

＞浄瑠璃の重層的な魅力
まだ理解しているとはいいがたいけれど、ほんとすごい。はまると危険とわかりながら、ずぶずぶと・・・
でも、最初はこれが非常にわかりにくい。掛詞などをひとつひとつ読み砕くのは、もうちょっと後で、知りたいと思ったり、ナニカにはっ！と気づいたときからでいいのではと。
私は、桂川連理柵で、どうしても、道行前と道行でのセリフの流れが納得できなくて、これって改作？と思って原作にあたり、さらに原作をわかりやすく解説してくれている本を読んでから、こういうのがわかったらおもしろいなぁ～と思ってから、いままで何気なくみていたり聴いていた文章やひとつひとつの言葉がとても気になりだしています。太夫の語りや三味線の音に細かく注意しだしたのはほんと最近。2年かかってやっとここまでなので、つい、最初はわからなくていい、感じればいいといってしまう。ナニカこういうのすきが続いて、もっと知りたいになったらいいのになと思ってしまう。
予習は必要ないとよくいうのは、自分としては、これから長くみていくつもりだし、長い時間をかけて復習をしていくつもりなので、初見の楽しみをとっておきたい（笑）。実は復習前提。
もともと歌舞伎でも重厚なものがすきなので、文楽でも複雑だったり長かったり重かったするのが好き。「おもしろさ」は「わかりやすさ」とは違うと思ってます。古典芸能は、わかりにくいかわりに、わかりたくなるものかもしれない。でも、そこにいたる前に引き返してしまう人が多いのではないかと。だからといって、わかりやすくておもしろいもので入っても、中はちっともわからない古典の世界ではやはりさよならなんでしょうね。もう・・・どうしたらいいのよ～の悩みスパイラルです（涙）。なんて、私はただの観客なので、悩んでもしょうがないのよね。でも、思うことはいいじゃないと開き直ったり。ああ、どんどん意味不明・・・。

最近、確かに、歌舞伎は新作ものが多くて、もっと古典やってよー、ただし、ここ数年かかってないやつと思います。特に歌舞伎は主演の大幹部がいれかわりたちかわり同じ演目を選ぶので、正直またか・・・と思うこともしばしば。いくら型が違うといっても食傷気味。ならば新作の方がおもしろそうになっている面も否めない。文楽もそういう面がでてきたようにも思う。えっ、この前やったばかりじゃない？と思ってしまう。それがまた同じような配役だから余計に（それは遠征してまでみようとするからいけないのねと自分に反省もする）。

娘道成寺もあったんですね、そりゃもうみたい。でも、長唄を浄瑠璃にそのままでは太夫さんがかわいそう。歌舞伎好きは役者好きが多いので、その役者さんがでない月はみない人も多いし、とりこむのもなかなか難しい。歌舞伎みていて、もっとこのお話を知りたいなぁ～と思う人が定着しそう。要するにひきつけるナニカが必要なんでしょうね。ナニカが多様であればいいのになと思う。まあ、文楽としての理想は、床の充実でしょうね。でも、時間があまりにかかるんだろうなと思うと、その間どうすんのよと、あたし待てないかもしれないわよと、遠距離恋愛のような気持ちになります（苦笑）。遠距離も最初は盛り上がるけど、だんだん落ち着いちゃう傾向にあるからなぁ～。
そういえば、鏡獅子もあったと、簔助さんの本で読んだことがあるんですが、これもみたいなぁ～、簔助バージョンを。

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Writes

みんなどうしているの？

2008.06.05.Thu / 04:25

　歌舞伎チャンネル視聴者にききたい。
　録画した番組の整理どうしてますか？

　DVDが壊れた。どうしても扉があかない。ゆえにDVDを入れ替えることができない。
　HDDは使える、しかし、使用中誤ってDVDの扉ボタンを押すと、数十分ほどフリーズしてしまい、その間、使えない。
　昨日、玉三郎さんのプロフェッショナルの録画をしようと思いながらフリーズした。そして、そのまま、ソファで私がフリーズ、いや、寝てしまい見逃した。
　
　５年前、まだ出始めたばかりの頃に購入したHDD-DVDで、容量が小さいし、地デジ対応じゃないのでいずれ買い替えなきゃとは思っていたので、もう限界だと、本日、ビックカメラに機種選定しにいった。
　東芝の機能が気にいって使っていたので、できればそのまま東芝のがほしいところだが、ブルーレイに負けてしまったので、それは無理。どうせ、どの会社のも同じようなものよと思っていたので、容量と値段の折り合いから、シャープの５００Gがいいかなと購入寸前までいった。
　よく知っている販売員で、これがお薦めですが・・・東芝の編集機能はないのでご注意をとのこと。

　東芝のいいところはずばり　　パソコンにつないで編集ができる
①録画予約は、ネットの電子番組表につないで、そのまま番組内容がとりこめる。歌舞伎チャンネルもそれで内容がとりこめる。
②録画したもののタイトルなどを、パソコンをつかって編集できる。
③録画したもののをファイルに出力して管理できる。

　問題は①と②。容量増やしてもタイトル内容がわからないのではこまる。いちいちリモコンで入力なんていやっー！①の問題がクリアされて、録画内容を電子番組表からひっぱってこれれば、②の問題も事実上解決できる。スカパー（歌舞伎チャンネル限定で）の電子番組表に対応できてないって本当？お店の人は東芝以外はそんな機能ないという。えっー、5年も経ってパソコンにつなげる機種ってでてないの？と確認したが、そうなんですよとのこと。東芝のブルーレイをまてるほどの時間もない。
　ちなみに、③は、最近管理方法を変えたのでまあなくても対応可能。

　いずれのためと、あの場面どうだったけ？と見直すため、歌舞伎チャンネルで放送されたものはほぼ録画しておいて、上演月別にDVDにおとして整理している（といってもこの２，３ヶ月は録画すらできてない・・・）。
　
　みなさんは、歌舞伎チャンネルを、どう録画して整理しているのでしょうか？
　お薦め機種があれば教えてほしいです。
　

こうらいやぁ～

2008.05.30.Fri / 22:33

　歌舞伎俳優の松本幸四郎（６５）と市川染五郎（３５）が親子初共演するキリンビールのブランドＣＭが、３１日から全国でオンエアされる。
　「親、子。人はつづく。キリンビール」をキャッチコピーに、遠慮のない会話の中で確認しあう「親子の絆」を描いている。事前打ち合わせ無しで臨んだ撮影では「息子と２人きりで飲むのは本当に久しぶり」（幸四郎）「面と向かって初めて『オヤジさん』って呼んだ」（染五郎）と、“素”の親子の会話を楽しんだ。
　このＣＭを見て、思わず「親子でビール」を飲みたくなる家族も多いはず。　　　サンスポより

　ちょっとここのところ体調不良によりビールから離れているけれど、やっぱ夏はビールよね♪
　発泡酒はキリン、ビールはアサヒが好きです。
　さて、高麗屋さんといえば、なんといっても11月の国立ですね。
　江戸川乱歩ですよ。

　江戸川乱歩＝作「人間豹」より
　岩豪友樹子＝脚色
　九代琴松＝演出

　　　　　　　えどのやみあやしのかぎづめ
　　　　　　　江戸宵闇妖鉤爪
　　　　　　―　明智小五郎と人間豹 ―
　　　
　　　　　市川染五郎大凧にて宙乗り相勤め申し候

　　（出演）　　松本　幸四郎　　市川　染五郎

　新作でいいんですよね、それとも復活？明智小五郎が幸四郎さんで、犯人が染めさんで、大凧でにげるのかなぁ。歌舞伎の新作復活路線はとどまることを知りませんね。

囃子の会

2008.05.23.Fri / 07:01

　豪華だわぁ～、いきた～い

2008年8月2日（土）　＠歌舞伎座　　16:30開演（終了予定20:30）
桟敷席　17,000円　一等席　15,000円　二等席　12,000円
3階A席　6,000円　3階B席　4,000円
6月18日（水）午前10時よりチケットホン松竹及び、チケットWEB松竹にて受付開始

演目と配役
一、三番叟　　　藤間勘十郎
二、鶴亀　　　　中村梅玉
　　　　　　　　　中村梅枝
　　　　　　　　　　中村萬太郎
　　　　　　　　　　中村梅丸
三、小袖曽我　　観世銕之丞
　　　　　　　　　　梅若六郎
四、静と知盛　　中村富十郎
五、羅生門　　　中村吉右衛門
六、楊貴妃　　　観世清和
　　　　　　　　　　宝生閑
七、老松　　　　　坂東玉三郎
番外　獅子
　
　　　亀井忠雄
　　　田中佐太郎
　　　亀井広忠
　　　田中傳左衛門
　　　田中傳次郎

詳しくは三響会ブログへ

「野田版　愛陀姫」

2008.05.22.Thu / 13:54

野田秀樹氏「アイーダ」題材の歌舞伎演出

　俳優で演出家の野田秀樹（５２）が、歌舞伎座の「八月納涼歌舞伎」で演出を手掛けることが２１日、分かった。ヴェルディ作のオペラ「アイーダ」を題材にした「野田版　愛陀姫」で、時代設定を古代エジプトから日本の戦国時代に置き換える。敵対する２つの国、尾張と美濃の争いと、政略結婚をめぐる男女の愛憎を描く。

　主役になる、戦いに敗れた尾張の愛陀姫を演じるのは中村七之助（２５）。その恋敵で、勝利した美濃の姫・濃姫役が中村勘三郎（５２）。親子で恋敵を演じるのも見どころ。２人の姫に挟まれる美濃軍の木村駄目助座衛門を中村橋之助（４２）が演じる。

　野田作・演出による初の歌舞伎座公演は０１年の「野田版　研辰の討たれ」。０３年には「野田版　鼠小僧」を上演しており、今回が３作目。前２作は野田の持ち味である、せりふの応酬を中心にした「せりふ劇」。だが、今回は題材のオペラの特色を生かして音楽性を強調。従来の野田作とは趣の異なる作品に仕上げるという。

　「八月納涼歌舞伎」は９０年にスタート。９３年から３部制にして、上演時間を短く観劇料も値下げして、歌舞伎ファンのすそ野を広げている。

　［2008年5月22日6時39分　紙面から］

　早々に発表ですね。演目全体は歌舞伎美人で発表されてます。野田版の新作となれば、これはチケット取りが大変そう。3部制の料金は全部みると実は例月よりも高くなるという歌舞伎ファンには実はうれしくないけれど（笑）、確かに歌舞伎ファンのすそ野を広げていると思います。なにより話題になることで、一度いってみる？という人多そう。

歌舞伎も北條秀司追善公演です

2008.05.21.Wed / 20:42

　１０月歌舞伎公演＠国立劇場は「大老」
　吉右衛門さん一座です。これはいわゆる「井伊大老」の通し狂言なのでしょうね。
　これは、歌舞伎でも定評ありだから、安心してみられそう（苦笑）。
　新歌舞伎の帝王：梅玉さんもご出演（笑）。

秋の歌舞伎巡業公演は

2008.05.17.Sat / 14:02

　三津五郎一座のようですね。
　http://www.echna.ne.jp/~iwkenmin/schedule/index.htmlでみかけました。
　踊りみたいなぁー

吉野山～狐を訪ねて　

2008.05.16.Fri / 06:23

　４月２０日訪問

　４月文楽公演遠征のときに、吉野山を訪れたのは、「狐」に会いたかったから。
　ひとつは「狐忠信の碑」、もうひとつは「花矢倉」。　
　ならば、奥千本までいって、ずずっーと吉野山を下りながら探訪しようと吉野にむかう。

　大阪阿倍野橋（天王寺）から、近鉄ライナーで１時間２０分で、吉野口駅。
　そこからケーブルにのらず、バスで中千本までいき、そこからのりかえ（１００段ほどの階段をあがる乗り換え：涙）て、バス（といってもマイクロバス）で奥千本へ。
　さ、さむいっ！小雨も降っていたし、薄手のハーフコートがあってよかった（涙）。
　
　金峯神社には桜あり。国宝・藤原道長の経筒があった神社らしい。前に京都国立博物館の展覧会でみました。そのときは、どこの神社？と思っていたら（恥）、やっとここでつながりました。吉野山って、歴史の舞台になるところだけあって、霊地でもあるんですね。
　ここから、坂道を下ると、義経が弁慶らと隠れた義経隠れ塔が。ここから、さらに苦難の旅がはじまったんですね。
　西行庵にもいきたかったけれど、坂道のぬかるみがひどく、どん引き（苦笑）。１００メートルほど登ってやめてしまった・・・。そして、ひたすら下る、下る。

　１時間ほど下った？やっと、水分（みくまり）神社へ。
　由緒ありそうな、立派な神社。桜が綺麗に咲いておりました。

　そして、花矢倉へ。

鶴松くんがテレビに＠たけしの誰でもピカソ

2008.05.09.Fri / 22:00

　きゃー、鶴松くんが、「たけしの誰でもピカソ」に。
　みんな録画ようーーーーい！
　放送まで、一番上にあげときます♪♪♪

　　輝く原石！天才１０代アーティスト
　　2008.5.9 O.A.　午後10：00～10：54

　様々な分野で活躍する１０代アーティストを大特集！一般家庭から飛び出した歌舞伎界のホープ（←鶴松くんのことね♪スタジオ出演もありのようですよ）、大人顔負けの剣の腕を誇る抜刀道の達人兄弟、村上隆も絶賛の女子高生現代アーティストに、フルート界の天才少女がスタジオ登場。そして、両親はいかにその才能を育てたのかにも迫ります。圧巻のパフォーマンスと個性豊かな素顔に、スタジオ大感動！

　↓見終わって

　鶴松くん、まじめなのね。キャラの濃い人たちが多かったので、ちょっと地味だったかも。
　まだ１３歳だけど、部屋子さんの苦労もわかっている、涙がでそうでした。がんばってほしいーーー（叫び）。
　「間がいい」、ほんとそう思います。そうじゃなきゃ、「鰯売恋曳網」で、勘三郎・玉三郎の二人を前にして、場内の笑いをかっさらうあの禿はできないと思う。
　あと「耳もいい」と思う。踊りが音にあってるもの。
　阿古屋やってくれるかしら。琴も胡弓も三味線もがんばってね。応援してます♪

｢風林火山｣～晴信燃ゆ～

2008.05.06.Tue / 10:41

ハイビジョンステージ｢風林火山｣～晴信燃ゆ～
6月21日（土）午前9：00～

　おおっ、ＪＪサニー千葉ちゃんがみられる。亀ちゃんの二役も。

ＧＷは

2008.05.03.Sat / 03:09

　歌舞伎をみにいったり、実家に帰ったり、掃除したり、掃除したり、掃除したり（笑）の予定ですが、忘れちゃいけない楽しみな公演は↓

　　　新富座こども歌舞伎　　例大祭　奉納歌舞伎公演　
　　　　　「三人吉三巴白浪 ─大川端庚申塚の場─」　　　　　　ＨＰ

　　　　5月4日　1部開演　１２時　　２部開演　1時20分
　　　　　　　　　　鐵砲洲稲荷神社　神楽殿

　夜の部にいかれる方、幕見をする予定の方、銀座にくりだす方、いかがでしょう。私もはじめてみるんですけど、歌舞伎座お膝元のこども歌舞伎、応援しましょうよー。

　地図は↓

▽続き･････

七月大歌舞伎

2008.05.01.Thu / 01:11

　歌舞伎美人からじゃなくて、松竹サイトから歌舞伎座に入ると演目とかチラシのってます。
　昼が義経千本桜の狐忠信編、吉野山が竹本連中になっているので、以前博多座で拝見した、文楽の方に近い踊りなのかな。
　夜が鏡花祭り第２弾？高野聖ってどんなお話？文学的素養がないのでついていけるかしらん？

From ろあ

こういう見方があったんですね・・・
歌舞伎座のＨＰからも見られないですよね、まだ。

鳥居前に静御前の名前がないんですよ。
縛られた静御前は登場しないのでしょうか？

From coco

いつも早耳情報ありがとうございます！
記事の中にリンク貼らせていただきますのでよろしくおねがいします<(_ _)>

ろあさん仰るとおり妙な速報ですが、演目は決定ですよね。国立でも川連法眼館やってるなぁ、と気持ちがちょっと引いちゃいました。

夜の部も、澤瀉屋さんの皆さんにはもっと古典をやっていただく機会を増やしてほしい・・と思っているんで、なんだか残念にも感じてしまい、発表になったのに久し振りに「素直に喜べない」ワタクシです。

まぁ、大阪に行くんであんまりコチラで魅力的なのをやられても困るんですけどねっ

From まこ

＞ろあさん
ここに書いたのは正式なＨＰからの行き方なんですけど、ページはできているけど、歌舞伎美人のページ自体にはまだリンクされていないようですね。

鳥居前の静ちゃんは誰でしょうね。
博多座のときも、演目で静はかわりましたから、おもだか屋さんのどなたかになるのではないでしょうか。

From まこ

＞ｃｏｃｏさん
おもだかやさん、はやくよくなるといいねぇ（ｂｙ栄次郎）。
大阪も東京も魅力的なのが一番ですよ（苦笑）。
都民劇場の「７月歌舞伎　玉三郎ほか」の発表のときから、いったい7月は・・・と思っていたので、意外にも半分は古典でほっとしたのは私だけでしょうか（笑）。

四の切は、勧進帳と同じく、これから、何度も何度もみる演目だと思うので、それはそれで、海老狐の活躍を期待します。吉野山がおそらく、文楽に近いバージョンだと思うので、これが楽しみ♪笑三郎さんの白雪姫も楽しみです♪

From はな

すみません、ちょっと気になるのですが、配役まさかこれだけ…ではないですよね？

ああそれにしてもどこを切り取っても美しい組み合わせですね～。

そういや玉三郎熊本城公演見に行ってきました。
いろんな意味ですごさを感じました。

From まこ

＞はなさん
そういえば、夜叉が池は百合と白雪姫だけだし・・・・あれれ？
熊本公演、藤娘と君が代松竹梅で、華やかでおめでたく終わったようですね。藤娘は大好き♪かわゆらしくて。ああ、またみたいなぁ～

From ly

まこさん：７月歌舞伎の公演見に行ってきました
その前に
日本の留學生(友達)help me buy the 信州松本歌舞伎のチケット.
でも～～いま..一枚おいます
but友達最近台湾に帰ります
まこさん.where can 讓渡 ?
if you know will can change the ticket
please tell me
thank you very much

From まこ

>lyさん
ようさんのお友達でしょうか？
えーと、信州松本歌舞伎のチケットが１枚あまってしまうので、どうしたら譲渡できるか？という質問でよろしいでしょうか？
私は、チケットの譲渡というのをしたことがないので、よくわからないのですが、「おけぴ」というチケット譲渡サイトのことはよく聞きますから、いかがでしょう。
http://okepi.net/kabuki/kabuki.aspx
信州松本歌舞伎って勘三郎さんのですよね。あれなら、譲渡してほしい人多いんじゃないでしょうか。

From ly

まこさん:
すみません...
ly＝よう
yesterday..too tired..:P
署名誤　＞＜”　SORRY
ly　は　私の english 署名
よう = yeh (中国語). だから only →"y"
SORRY..SORRY ：P

”おけぴ”ですか？
了解します!
でも.. if i write チケット in 台湾 ..
大丈夫?
ありかと！thank you for your answer !
thank you very much

From まこ

＞やっぱり、ようさんですか
松本の中村屋さんのチケットなら、すぐ引き取り手がみつかると思いますよ。
ただ、おけぴの仕組みがわからないので、これ以上なにかお教えできるものがなくてすみません。

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Writes

芸の真髄シリーズ第２回　長唄　　

2008.04.28.Mon / 20:00

　　　芸の真髄シリーズ第２回　長唄
　　　　　伝える心　受け継ぐ力　杵屋勝三郎　杵屋勝国

　「本物の芸に酔う」をテーマにお贈りしている「芸の真髄」シリーズ。第２回となる今回は、芸の心と技の伝承に光をあて、七世杵屋勝三郎と杵屋勝国の師弟が共演。師弟が磨き抜いた技と新しい感性で、長唄の洗練された華やかな旋律を紡ぐ。

　演目：五色の糸、
　　　　　吉原雀、
　　　　　杵勝三伝の内　安達ヶ原、
　　　　　大合奏による抄曲集　三番叟・三曲糸の調べ・廓丹前ほか

　８月２０日（水）１８時開演　国立大劇場　　杵勝会ＨＰ
　１等Ａ席8500円、1等Ｂ席6500円、２等席4500円、３等3000円
　５月６日チケット発売開始
　　国立劇場チケット売場（電話予約なし、窓口販売のみ）
　　チケットぴあ特別電話０５�